昆曲在十四世纪中叶诞生于昆山，有超过六百年的历史。昆曲又被叫做昆山腔，对很多地方戏种都有启发跟滋养，也被称作百戏之母。

昆曲最吸引人的地方有两点，一是它的文学性非常高。喜欢古典文学的观众会更容易理解昆曲的美和优雅。第二点是昆曲的表演是综合的和丰满的，将诗词、演唱、舞蹈和戏剧部分充分结合在一起。

戏曲的表演体系来源于古代的文化中的诗-乐-舞三位一体的传统，古人有云：戏曲者，以歌舞演故事也。而昆曲为我国各剧种中，歌舞因素最显著者：“无声不歌、无动不舞”，身段繁复、表演细腻，并且舞蹈动作能与曲词相谐和，善于表现词情曲意即文学内容。

比起唱腔，伶人的歌舞在表演中更加重要。刚开始学习昆曲要学台步、圆场，再学眼神、水袖的表演，这些都是戏曲表演最基本的元素。欣赏昆曲，与其说是听曲看戏，不如说是看歌舞，仅凭舞蹈翩跹、神情顾盼、身形旖旎，便可揣摩曲情！昆曲之风情万种、桃李不言何其远也。

在歌舞之外，昆曲的曲词也称得上是几千年来我国古典文学中诗、词、曲、文诸种文体高度锤炼、深厚积累的成果。

就说被看腻了的牡丹亭，“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院?”

这几句能流传这么广，不是没有原因的。

自从接下白小年这个角色，万年就开始研究角色的设定。

白小年，剿匪司令部张司令的男宠，靠着关系当上了侍从官，以前是个昆曲名伶。

自以为追求着内心的圣洁，却流于世俗。宛如玉色琉璃，纯粹、绚烂，但不堪一击。

他是被金生火介绍给司令的，内心纵有千万个不愿意，但是乱世之中，保命为上，不得不委身于司令，当个玩物兔儿爷。

这种经历就让他内心有点偏激，甚至产生了点精神分裂的症状。他自认为是清白之身，现实却刚好相反，他被周围的人鄙视。白小年也因此记恨上了金生火，所以在裘庄里最先构陷金生火，说他是间谍。

这个角色，要是单纯演的话很简单。自恃无辜而放肆，清高但又世俗，心里觉得自己特圣洁，但是遇事还是靠着关系跟黑料来威胁人。

智商高，情商低，没什么心眼。

但是，设定里，白小年是个昆曲伶人。为了表现这个特点，在行走坐卧习惯上，万年都要向着角色的方向靠拢。当然，学习一下昆曲的唱腔跟身段也就很必要了。

······

几天后，青年影视的练舞房里。

剑雨的时候，为了给万倩一个练习动作戏的地方，陈倩蓉就专门在公司里找了一个大房间，布置上镜子跟陈设，弄出了一个大大的练舞房。

而电影拍摄完之后，练舞房又成了青年影视举办试镜会的地方。

这天清早，万年等在练舞房里。老妈说，今天给他请过来一位昆曲界的老爷子过来，指导一下他的身段跟唱腔。

就算不能练出个名堂来，至少要在体态和台词上让人看不出毛病。

练舞室的门一开，万年赶紧迎上前去。

陈倩蓉带着一位头发花白的老人走进门来，介绍道，“蔡老师，这个就是我儿子万年。”

“小年，叫蔡老师。”

万年恭敬道，“蔡老师好，我叫万年。”

这回，陈倩蓉也算是下了血本，给万年请来的这位老师，正是这段时间来京城演出的蔡正任。

今年七月份，蔡正任先生在京城梅兰芳大剧院演出昆剧《班昭》。陈倩蓉也是听说了这件事，于是就把老先生给请了过来，让他给万年指点指点。

这位老爷子虽然工小生，但是从业多年，对青衣的演法也是了如指掌，指导一个初学者没啥问题，甚至有点大材小用的意思。

蔡老爷子年过六十，但身体硬朗。过段时间，听说还要在天蟾大舞台演出绝迹舞台近二十年的昆剧《铁冠图·撞钟分宫》。

老人笑眯眯的走进练舞室，四处看了看道，“你们这边的设施还挺齐全。”

蔡老师工小生出身，嗓音清亮厚实，听不出一丝老态。

陈倩蓉笑道，“公司简陋，蔡老师见笑了。”

“你就是万年?”老爷子上下打量了万年一番，年轻人身材高挑纤细，面相俊雅，“年少有为啊，这么年轻，就是电影明星了。”

万年摸摸后脑勺，傻笑了两声，也没敢接话。

蔡正任的履历可传奇的很，二十岁就能参加给太祖的昆曲演出。要是换到华娱文里，那得是出道就拿奥斯卡影帝，一般人根本没法比。

蔡正任又问，“有基础吗？”

万年老实回答道，“没学过，以前学过舞蹈，没学过昆曲。”

“我听你妈说，你这次是电影里的角色会唱昆曲?”

“对，角色叫白小年，工青衣。”

蔡正任点点头，“我工小生，按理说，这专业不太对口。这么着吧，我就教你些青衣基本的身段跟唱腔，你好好练练。要是之后还想学，我给你找个工青衣的学生，你再往深里学一段时间。”

说罢，他找了个椅子坐了下来，给万年开始掰扯今天的讲课内容。

凡是唱昆曲的，几乎没有不会牡丹亭跟长生殿的。

今天，蔡正任教万年的，就是长生殿里头的第四回：春睡。

这段戏讲的是，某个春天的早晨，杨玉环起床洗漱完还有点困，于是就睡了个回笼觉。

俗话说，春困秋乏夏打盹，睡不醒的冬三月，这样的事情，在大家身上也时有发生。杨贵妃虽然是四大美人之一，但也不免被睡魔所扰。

剧情虽然简单，但是越简单，演起来反倒是越困难。就跟陈小二吃面条似的，人家蹲在那儿表演，看上去就是哧溜哧溜的吃面条。要是小鲜肉蹲那儿，他就是表演的再用力，演出来的顶多也就是个超市倒闭大甩卖的时候，扔在门口的破人体模特，手里还端着一个破碗。

想象一下，如果是你，如要如何表现丰腴慵懒春睡中的杨妃？演的好了就是杨贵妃，演不好就是憨憨冬眠的胖熊。

“跟着我学。”蔡正任理理空气水袖，吟道，“梦回初，春透了，人倦懒梳理。”

边吟边把双手合在脸颊的两侧，手指微动，妩媚勾人。

莲步轻移之间，双手搭在身体两侧，款款而行。左挪步时身体侧向左，上右脚，上半身重心前移，腰胯则留在右。待右脚跟上时，身体重心又向左，下沉重心又转身。几步之间，一个身体柔弱无骨，行走间摇曳生姿的杨妃就来到了眼前。

“昨宵侍寝西宫，未免云娇雨怯。”面色娇羞窃喜间，就把慵懒春睡的缘由给交代了出来。

一句吟完，蔡正任道，“来，你试试。”

万年也没托大，直接唱腔动作连着上，就是学着蔡老师刚才走路的样子来了几步。虽然没那种莲步轻移，婀娜多姿的样子，但也有了几分慵懒娇媚的神韵。

蔡正任看的兴起，又让他带着唱腔来一次。

昆曲虽然叫昆山腔，但这个腔调更多的是表明表演中的唱词的读音特点，而并非是用昆山的方言来唱词。

像是昆山腔，还在头腔时，特別要表达对于入声字要断，对于去声字或有豁腔，对于上声字或有顿腔，阳去声字或有出腔于阴平声字，再上行等把『平上去入』的唱，在头腔出腔时，就要表现出来四声的不同，而且或还明确记于工尺谱上。

所谓的腔，是显示唱法的不同，而不是与土音的依字声行腔有何相关。

都是用普通话来唱，区别就是重音以及拖腔的不同。

不过，说是这么说，但是昆曲的唱腔咿咿呀呀，拖腔跟说话一点不一样。

万年试着唱了一句，除了“梦回初”还在调上之外，剩下的几句全跑调了。

蔡正任也没生气，笑道，“第一次，记不住唱腔也正常。长生殿，我以前也演过，要是有兴趣，可以找一找上昆的一些演出录像看一看。”

上昆，就是沪上昆剧团，蔡正任跟张晋娴的长生殿也是名作，全本十个小时。张晋娴老师一颦一笑之间满满都是杨妃的高贵跟妩媚，可谓是传统美人的典范。

万年点点头，把蔡正任的一些意见记了下来。

临走之前，万年又问，“蔡老师，我这次要演的角色是一个青衣，还是司令官的男宠。以您的眼光来看，这个角色在演的时候需要突出女性化的特征吗？”

在上一世看风声的时候，苏有鹏演的白小年哪里都好，就是女性化的痕迹太重。万年之前听过，梅兰芳先生在台上是绝世美人，在台下则是伟岸丈夫。

那么，白小年在生活里，是应该往美男子的方向演，还是应该往女性化，阴柔的方向演呢？

万年最近一直在思考这个问题。

“这要看你的理解了。”蔡正任答道，“我演许仙，可以综合巾生的潇洒跟穷生的寒酸。但是，有的演员就认为，许仙就该是个巾生。理解不一样，演的也就不一样。”

“所谓戏中求细、细中为戏，理解的透了，你才能掌握准确的人物内心节奏。”